“Los momentos que realmente importan son los que te atrevés a inventar tu propio mundo”, así es como el gran Alejandro Agresti nos invita a una fábula llamada Lo que quisimos ser.

Una de esas películas de las cuales no te querés ir nunca. De esas en la que te enamorás de sus personajes. Tanto que incluso podés llegar a discutir mentalmente con ellos.

Agresti nos invita a replantearnos el mundo entero (el nuestro) a través de Yuri e Irene. Dos personajes exiliados de alguna película de Ford que encontraron refugio en la Buenos Aires de fines de los 90s.

Eleonora Wexler y Luis Rubio nos entregan los roles de sus vidas, de manera tan simple como sentida y comprometida.

Con Lo que quisimos ser, el cine es el que gana, el cine es el que alimenta y fomenta. 

Una producción muy menor donde queda manifiesto que este director que se codeó con Hollywood, no necesita esa pompa. Basta con una locación central (un bar) y dos actores sentados e intercambiando las verdades del universo disfrazadas de prosa casual e imaginaria.

En un momento tan particular para el cine argentino, Agresti sale a demostrar el por qué es tan necesario y por qué somos tan buenos.

Lo que quisimos ser es una de las mejores películas argentinas de los últimos tiempos y se mete de lleno en mi top ten personal.